Charlamos con Arsies

Muy buenas a todos, hoy os traigo una entrada que llevaba mucho tiempo queriendo enseñaros, y es que hoy en Casa Dorkaraz tenemos la oportunidad de entrevistar a Javier Gonzalez "Arsies", posiblemente unas de las figuras más respetadas del panorama actual, y es que este señor tiene en su haber 15 Golden Demons, una espada, varias medallas en Monte San Savino y decenas de premios igual o más prestigiosos que los ya mencionados. Además es uno de los pintores por encargo más prolíficos de nuestro país, vamos un crack XD.

Zorabeth

Álvaro – La primera pregunta es obligada, ¿cómo fueron tus comienzos en este mundillo?, ¿empezaste como jugador o como pintor?

Javier - Ni uno ni otro; Comencé a los 8 años montando maquetas, tanques y aviones y cosas así, y con esmaltes humbrol.  Creo que muchos de los pintores de mi generación pasaron por una etapa similar. Lo deje y a los 14 me reenganché con Warhammer 40.000, pero  como ninguno de mis amigos jugaba tampoco puedo decir que fuese un jugón, así que lo dejé.

Más tarde con las pelis de Peter Jackson de El Señor de los Anillos y los fascículos de kiosco me reenganché, pero como mis amigos seguían sin jugar pues solo las pintaba, de forma superchapucera claro. Buscando tutos de escenografía por internet di con LGDA y allí con paloji y Masclans, y nos picamos, de ahí a concursar y ser pintor 100% solo hay un paso.

Los Vengadores

A - ¿Cuándo te decidiste a empezar a progresar como pintor?,  ¿siempre te llamó la atención o hubo algo que lo desencadenara?

J - El Paloji que es un picao jaja. Luego ya entran los factores personales, sobre todo económicos, mi trabajo no daba mucho dinero y el de mi mujer por entonces tampoco, las facturas hay que pagarlas, y alguien me ofreció algunos € por pintarle una unidad, luego vino otro, luego otro, luego ebay, mi mujer se quedó en paro, lo pasamos mal unos cuantos meses, le salió una buena oferta en la otra punta de España y como mi empresa de fontanería estaba mal por la crisis pues hicimos las maletas, aquí no encontré nada así que pasé a pintar a tiempo completo.

Falkar

A - ¿Tienes algún pintor u obra que marcara tu carrera?

J - No, al menos no hay una que sobresalga, solamente hay un próximo objetivo. Primero era superar a paloji, luego Ganar un Golden Demon, luego intentar copiar o mejorar la mini de fulanito o la de menganito, y así hasta que tu referencia es mejorar tu anterior mini.

A - ¿En qué momento te diste cuenta de que ya eras un pintor de talla mundial?, ¿fue con algún torneo o miniatura en particular?

J - Hay un momento en que “Crees” que ya llegaste, que ya estás ahí, en el grupo de los elegidos, pero es ficción, el mundo es muy grande, y cuando llegas a una cima, te das cuenta que tras ella hay otra aún mayor, y siempre es así. En mi caso cuando gané la Espada matademonios en 2009 fue cuando pensé eso, pero ahora veo los golden como un concurso bastante accesible. No me entiendas mal, ganar una espada no es fácil, muchos la quieren y no la tienen, pero cuando comprendes de que va el tema y ves que no es un concurso de pintura, sino de publicidad (se busca trabajar con un producto de workshop y que sus responsable piensen que tu trabajo vende mejor su producto, y ese no tiene que ser el mejor pintado necesariamente), se te hace mucho más sencillo. No obstante, ni de lejos estaba al nivel de otros pintores, y el tiempo me lo demostró.

Varathar

A - ¿Cómo es la experiencia de dedicarte a la pintura por encargo de manera profesional? ¿Tiene algún tipo de ventaja/desventaja desde el punto de vista creativo?

J - Es contradictorio. Es lo que más me gusta hacer, disfruto mi trabajo, disfruto la libertad (relativa) de ser mi propio jefe, disfruto porque trabajo en lo que me gusta, pero es frustrante a niveles cósmicos, no da ni de lejos para vivir, por no dar, no da ni como complemento al sueldo de mi mujer, los pintores estamos tremendamente mal pagados, además hacienda aprieta demasiado a los autónomos hasta el punto de que hay meses que pierdes dinero. Hay muchos días que acabas con ganas de llorar.

Pero también es cierto que si te mantienes fuerte, hay momentos muy dulces, casi nunca puedo hacer lo que quiero, pero cuando puedo normalmente hay un pequeñísimo grupo de coleccionistas que lo valoran mucho, lamentablemente es imposible hacer este tipo de trabajos todo el tiempo, no hay mercado para más que para un par de ellos al año.

Kids playing on abandoned cannon

A - ¿Cuál es la diferencia a nivel de preparación entre un proyecto propio y uno por encargo?

J - El encargo busca realizar el mejor trabajo posible en el menor tiempo posible para que sea a la vez de alta calidad y rentable para mi, de forma que tanto el cliente como yo quedemos contentos. Además hay que ajustarse a lo que él quiere, a lo que te ha pedido, que no siempre se parece a lo que tiene en mente en realidad. Hay muchos factores que pueden poner distancia entre lo que espera recibir y lo que recibe. Además está la presión añadida de que es muy muy importante para mi realizar un servicio profesional, manejo mi estudio como si fuese una empresa de cualquier otra cosa, colchones por ejemplo, el cliente quiere este colchón, con estas características este día, y ese día tiene que recibir lo que ha pedido.

Un proyecto personal es algo que se extiende mucho más en el tiempo, es un trabajo concienzudo, más pensado, más complejo normalmente, mucho más terminado y también mucho menos rentable. La curva de calidad/tiempo no es estable, alcanzar mucha calidad en poco tiempo es fácil, pero llega un punto en que los incrementos pequeños de calidad requieren mucho tiempo y la curva se invierte. Lo bueno es que son mucho más gratificantes y lo que pierdes en rentabilidad por hora lo ganas en publicidad.

Caronte

A - ¿Qué opinas sobre la escena española en la actualidad, tanto a nivel de empresas como de pintores?, ¿y a nivel internacional?

J - El panorama español hasta ahora ha sido muy inestable. Hay muchísimas marcas pequeñas que no tienen dinero para invertir en mejorar y demasiados pintores que buscan sacar dinero. No quiero que se me entienda mal, no es un problema de la cantidad de profesionales que hay, sino de la cantidad de “gente que cobra por pintar” que hay, normalmente tirando los precios a niveles que los profesionales no podemos competir y a la vez pagar impuestos. Esto ha generado muchas pequeñas  tiranteces en el pasado, el pastel no da para todos y cuando un cliente escoge al de al lado no sienta bien, pero hemos madurado todos mucho, piensa que la mayoría empezamos a trabajar de esto muy jóvenes. La cosa está mejor en cuanto a relaciones personales, diría que incluso va viento en popa y todos hemos pasado página, pero la situación de las empresas es preocupante para nosotros, si no tienen dinero para pagar un pintor de calidad, tienen oferta de sobra en gente que cobra por pintar o incluso gente que quiere dar el salto y lo hace gratis. Esto perjudica muchísimo al sector, porque los profesionales tendremos que dejar de pintar si no llegamos a fin de mes, y las empresas no mejoraran sus ventas si el trabajo que reciben no vende su producto adecuadamente.

Real Steal

A - ¿A qué crees que se debe el crecimiento exponencial que se ha visto en los artistas en los últimos años?, tanto a nivel de escultura como de pintura.

J - Internet ha sido un grandísimo foco de aprendizaje. Cuando yo empecé tenía que aprender de gente que no tuvo nadie de quien aprender. Ellos sí que las pasaron canutas. Ahora cualquiera puede aprender por internet, ver tutoriales, videos de pintura, todo gratis, y si quieres más, vas a cursos de gente que aprendió sola al principio, de los que aprendimos de ellos, y de los que aprendieron de nosotros. Al final si quieres hacer un curso de pintura y tienes algo más de 100 €, es bastante sencillo encontrar quien te de clase.

A - ¿Consideras al pintado/esculpido de miniaturas de alto nivel un arte?

J - No puedo permitirme ese lujo, yo me considero artesano, si me veo como un artista puedo caer en la autocomplacencia y no cumplir mis obligaciones con el cliente. Lo primero es el cliente, lo primero es mi palabra, lo primero es mi profesionalidad. Hay que cumplir. Luego, si el cliente quiere verlo como arte, me parece estupendo, podría ser, por dificultad no será, hacemos cosas que son mucho más técnicas y complejas que otras que si se consideran un arte, pero por desgracia se nos remunera como si hiciésemos juguetes.

Treasure Hunter

A - ¿Algún consejo para los pintores que se esté iniciando en el hobby?

J - Todo tiene un proceso, nadie nace aprendido y nadie llega a nivel top de hoy para mañana, los que estamos aquí no es por un talento mágico ni nada, es por dedicación, son muchas horas de práctica, es lo mismo que tocar el piano, todos pueden hacerlo, pero hay que sentar el culo mucho rato y equivocarse mucho. Luego habrá algún Mozart o un genio, pero el 80-90% es trabajo trabajo trabajo.

SGT. Connor

A – Y ya para acabar, ¿nos podrías dar un adelanto sobre alguno de tus futuros proyectos?, he de decir que como seguidor tuyo espero con ganas tu siguiente colaboración con Francisco Gil.

J - Sería una pasada, es un crack, pero su trabajo es muy absorbente y no saca apenas tiempo. Mis proyectos futuros a corto plazo pasan por cumplir con los dos o tres encargos que tengo siempre en cola y preparar una escena de esas personales para Leganés (y buscar un comprador). A largo plazo, me encantaría concretar con alguna empresa más para pintar encartes, ahora mismo solo trabajo en ese aspecto con Pedro Fernández y creo que puedo aportar mucho a una empresa, y además me vendría bien algo de estabilidad.

Tyrion, Avatar of the light 

A – Solo me queda darte las gracias por habernos dedicado tu tiempo, y por brindarnos la ocasión de saber un poco más de tu obra y de tu persona, un saludo y espero con ansias tus nuevos proyectos.

J - Gracias a ti por ofrecerme este espacio.

Nemesis Dreadknight 2

La verdad que he de decir que ha sido un placer entrevistarle, ya que es un pintor al que siempre he admirado, tanto por su versatilidad como por ese estilo propio que tiene, y encima es un tio muy majo por lo que ha sido un lujo poder contar con gente como el que aporta tanto al hobby. Espero que os haya molado la entrevista, en un mes os traeré otra charla con una de las empresas revelación del año Mom Miniatures, un saludo y nos vemos el jeuves.